القائمة الرئيسية

الصفحات

[LastPost]شاهد الان Watch Now

أفضل 50 فيلمًا أجنبيًا على الإطلاق



أفضل 50 فيلمًا أجنبيًا على الإطلاق

هل تبحث عن رحلة إلى الخارج وأنت مسترخٍ على أريكتك؟ أفضل الأفلام الأجنبية على الإطلاق هي جواز سفرك.

لا تخف من الترجمة. إنهم أصدقاؤك. بعض من أفضل السينما مشاهد جنسية ، أفلام النسوية و الأفلام فيلم تأتي من الأفلام الأجنبية. تقدم هذه الكلاسيكيات أيضًا - في أفضل الحالات - عالمًا من الفروق الدقيقة التي لا يمكنك الحصول عليها إلا من فتح عينيك وأذنيك إلى عالم يتجاوز حدودك. متوترة بشأن الرحلة؟ بسشو - نحن هنا للمساعدة. اثنين من التحذيرات: لم نقم بتضمين أي أفلام صامتة (آسف ، متروبوليس ) وكان يجب أن تكون الأفلام بلغة غير الإنجليزية ، لذلك لن تجد أي أفلام بريطانية أو أسترالية. بصرف النظر عن ذلك ، حان وقت التعبئة: إليك أفضل 50 فيلمًا أجنبيًا على الإطلاق.

موصى به: دليل كامل  لأفضل 100 فيلم في كل العصور

أفضل الأفلام الأجنبية

1. م (1931)

أفلام دراما

خيارنا الأول هو ، بشكل مناسب ، فيلم من الأوائل: أول فيلم قاتل متسلسل ، أول إنتاج صوتي للمخرج الشهير فريتز لانغ - والفيلم الذي قدّره شخصيًا فوق كل أفلامه الأخرى. إنه يزاوج بين الأساليب التعبيرية الخيالية للصمت الملحمي لصانع الأفلام مثل  Metropolis  إلى قصة واقعية مخيفة عن مختل عقليًا يقتل الأطفال ، ويمكن الشعور بتأثيره حتى وصولنا إلى  Seven s and  Sawس. لكن هانز بيكيرت الوحشي (بيتر لوري) ليس شريرًا مبتهجًا مثل Jigsaw: ظهر لأول مرة بشكل تجريدي كظل مهدد على الحائط ، يتم إبراز الشخصية ببطء وبدقة ، حتى يصبح هو نفسه ضحية ، يتم مطاردته لأسفل وجرّ أمام محكمة كنغر ، حيث يتبخر التقسيم الأخلاقي. عكست هذه الكلاسيكية المشحونة سياسياً إعجاب الجمهور الألماني بالحزب النازي الفجر مرة أخرى ، ودروسه الدائمة (لكل من السينما والمجتمع) عالمية بقدر ما هي محلية. - Keith Uhlich


لمشاهدة جميع الأفلام من هنا 

قواعد اللعبة (1939)

2. قواعد اللعبة (1939)

"هذه ليست كوميديا ​​عن الأخلاق" ، تذكر بطاقة عنوان في بداية تحفة جان رينوار - إعلان نصف صحيح فقط. على الرغم من أن قصة الأغنياء العاطلين عن العمل في فرنسا هي من الناحية الفنية مهزلة ملكية ريفية ، إلا أنها أكثر بكثير من مجرد هجاء لتأثيرات الطبقة العليا. تحت ستار السخرية من البرجوازية وهي تتفاوض حول حقول الألغام الرومانسية ، قدمت رينوار أيضًا تعليقًا ماكرًا عن أوروبا القديمة ؛ صرخة في نفاق الادعاءات الطبقية ؛ وأخيرًا ، عمل فني ثري مجزٍ يتساوى في السخرية والتعاطف. لكل شخص أسبابه في حب هذا التحريف الرائع للمسميات ، والذي أعاد كتابة قواعد السينما بالكامل. - ديفيد فير






3.المغامرة (1960)

أفلام

لن يكون إثبات قضية مايكل أنجلو أنتونيوني الإيطالي أمرًا سهلاً أبدًا - فهو مخرج ، عمداً ، أخبر قصصًا عن كيف تسرق الحياة العصرية روحك. وعندما عُرض فيلمه الرائع على كوجنوسينتي في مدينة كان ، قوبل بالتصفيق والاستهجان الشديد. المتهكمون كانوا مخطئين. تم تثبيت اهتزازات سينمائية جديدة ، من الانفصال الذي يظهر على الشاشة ، والمغازلة العصرية ، والملل الروحي ، في سيناريو تقريبي حول مجموعة من الأصدقاء لليخوت. يختفي أحد المصطافين ، ثم يفقد الفيلم نفسه فضوله في الغموض ، مما يزيد من إحساسنا بالخطر. أحب أنطونيوني ، وهو ناشط نسوي فخور ، نسائه ، وأصبحت المجيدة مونيكا فيتي ، التي لعبت دور البطولة بسبب حزنها ،  رمزًا للرجل المجنون - جدير بالوحدة في الستينيات. الفيلم لا يزال مغامرة. -جوشوا روثكوبف







4. سانشو البيليف (1954)

أفلام

يقول الأب الحنون في مأساة كينجي ميزوغوتشي المؤثرة: "بدون رحمة ، الإنسان مثل الوحش". قضى المخرج الياباني حياته المهنية في شرح كيف يجب أن تكافح اللطف من أجل البقاء في عالم قاسٍ ، وهنا يأخذ المخرج أسطورة فولكلورية ويحولها إلى صراع ملحمي بهدوء ضد كل الصعاب. يتم فصل أم عن ابنها وابنتها ، ويتم بيعهما إلى شخصية اللقب - مسؤول حكومي تعتبر قسوته أسطورية. تمر السنوات ، وتخلّى النسل الذي نما الآن عن رؤية والدته مرة أخرى ... حتى تبعث أغنية شعبية سمعت الأمل. كل واحدة من حركات الكاميرا المميزة لصانعي الأفلام والتسلسلات الغنائية تمهد الطريق لذروة مؤلمة للقلب بشكل لا يطاق وجميلة لا يمكن إنكارها ؛ديفيد فير





5. لاهث (1960)

أفلام

بعد عودته مؤخرًا إلى دور السينما للاحتفال بالذكرى الخمسين لتأسيسه ، يسحر حديث جان لوك غودار عن الرومانسية السيئة جيلًا جديدًا بالكامل. لكن لا تسميها "إحياء" - إذا كان الفيلم على قيد الحياة إلى الأبد ، فهو هذا الفيلم. أصبحت الكثير من لغة الفيلم معيارية: كاميرا راؤول كوتارد المحمولة باليد ؛ مجموعة من الشخصيات الرئيسية الرائعة تتغاضى عن مخلفات الثقافة الشعبية (مرحبًا ،  Pulp Fiction ) ؛ الجاذبية المثيرة للثقافات في الصدام. ومع ذلك ، في سياق هذه القائمة ، كان التأثير الأعمق لـ  Breathless  هو تقديمها لباريس نابضة بالحياة وشابة تتألق بأبواق السيارات ، وأضواء متجرها تتوهج في الشفق. لاهث  هو جواز سفر لهذه المدينة وحالميها - ولهذا وحده ،جوشوا روثكوبف



6. 8½ (1963)

أفلام دراما

تم تسميته على اسم التقدم السينمائي الخاص بفيديريكو فيليني - ستة ميزات وثلاثة أفلام قصيرة - هذا الحساب شبه السيرة الذاتية لصاحب الصورة الرمزية العالقة في شبق (مارسيلو ماستروياني ، في وضع Euro-suave الممتاز) أخذ السينما الداخلية إلى مستوى جديد تمامًا. تصطدم تسلسلات الأحلام الكابوسية والتخيلات الجنسية التي تتضمن حريمًا برحلات خيالية متجاوزة - لا سيما ازدحام المرور الخانق الذي يفتح الفيلم - كلها مصحوبة بسريالية Mondo Italiano التي يمكن وصفها بأنها Felliniesque. قام المديرون بجولة في ذواتهم الداخلية المقنعة على الشاشة من قبل ، لكن لم يقم أحد برسم ملامح نفسهم المرتبكة مع هذا التخلي عن الشكل الحر. لا يمكن المبالغة في تأثير الفيلم على كل صانع أفلام لديه الين لترجمة القلق الإبداعي إلى فن. - ديفيد فير



7- راندوم بالتازار (1966)

أفلام

لم يكن لضبط النفس بطل أفضل من الفرنسي روبرت بريسون ، الذي قدم ، مع الضربات القاضية الهادئة مثل  A Man Escaped  (1956) و  Pickpocket  (1959) ، قواعد نحوية جديدة تمامًا لشاشات السينما. لكن بدلاً من ذلك ، نميل إلى تكريم هذا الحزن ، وهو حكاية دينية نمت سمعتها بشكل كبير في العقد الماضي فقط. شخصيتنا الرئيسية هي ، في الواقع ، حمار - لكن لا تشعر وكأنها حمار للتحقيق. تماشياً مع فلسفة بريسون الأقل أهمية (أطلق على ممثليه "نماذج") ، يصبح هذا الحيوان الحلو رمزًا قويًا للقلوب غير المبالية للآخرين ، حيث ينتقل بالتازار من مالك إلى مالك. الحبكة تشبه المسيح وتشبه أيوب ، مع ثراء موضوعي يرقى جميع المشاهدين الذين يخضعون لها. - جوشوا روثكوبف



8. الشخص (1966)

أفلام

وصف إنغمار بيرغمان ذات مرة حكايته المذهلة للممثلة الجامدة (ليف أولمان) وصاحبة الرعاية الشابة (بيبي أندرسون) التي أصبحت صديقها المقرب بأنها "قصيدة من الصور". ولكن على الرغم من أن مؤلفات الفيلم المتطورة قد شقت طريقها إلى المعجم الثقافي (ستظهر اللقطة المزدوجة العمودية الشهيرة إلى ما لا نهاية) ، فإن هذه الدراما الشبيهة ليست ملفًا فوتوغرافيًا أكثر من اختبار Rorschach من الدرجة الأولى للمشاهدين. هل يندمج أولمان وأندرسون في واحد ، كما تقترح الصورة المقربة؟ هل كانا بالفعل نصفين من كل واحد لتبدأ بهما؟ من بالضبط يصور المصور السينمائي سفين نيكفيست يصور الفيلم؟!؟ (على محمل الجد ، ظهر في الفيلم على أنه مصور.) لا تزال الجدل الدائر حول معاني أحجية الصور المتحركة هذه تدور رحاها ، على الرغم من حقيقة أن بيرجمان 'ديفيد فير



9. La Dolce Vita (1960)

أفلام

إذا كان لمجرد تقديمه لمصور انتهازي يدعى Paparazzo (دور صغير ولكنه حاسم) ، فإن هجاء Federico Fellini كان له تأثير ثقافي أكثر من Jaws. هنا تبدأ البيانات حول المشاهير المعاصرين. يمكن أن تستفيد القذارة القاسية التي تهيمن على ميدياسكايب اليوم من العين المتلألئة مثل تلك الخاصة بالفكاهي الإيطالي المتوحش. فليني ، رغم كل نفوذه الهائل ، تلاحقه تهم السطحية. دعونا ندحض هذه الفكرة في الوقت الحالي: كاتب عمود النميمة لمارسيلو ماستروياني ، وهو صحفي أعاد تأمل تطلعاته الأدبية ، هو خلق نبوي له صدى هائل ، بيع مستنكر للذات يتجول في أزقة الحضارة متسائلاً عما يمكن أن يكون. لا دولتشي فيتا هي اللحظة التي تعالج فيها السينما انحطاطها الخاص ، مستمتعة بـ "الحياة الحلوة" مع الحداد على المستقبل. - جوشوا روثكوبف


10. Ali: Fear Eats the Soul (1974)

Movies Drama

مستوحاة من الميلودراما الهوليوودية العظيمة لدوغلاس سيرك  All That Heaven Allows  (1955) ، قام Rainer Werner Fassbinder بتكييف غرور "الحب الممنوع" المركزي مع الحاضر المشحون اجتماعيًا. تقع إيمي (بريجيت ميرا) ، وهي ألمانية hausfrau ، في حب مهاجر عربي شاب يدعى علي (الهادي بن سالم) ، الأمر الذي يثير استياء أصدقائها وعائلتها. هذا فيلم مدمر نزيه: تصوير فاسبيندر للعلاقة (التي تكسر بلا مبالاة المحرمات من العمر والعرق) هو ثوري. وتظهر عيوب إيمي وعلي ونواقصها - اليقين المرهق من العالم ، ونفاد صبره الشاب والمثير للسخط - كلما طالت مدة بقائهما مع بعضهما البعض. - كيث أوليش


11. راشومون (1950)

أفلام

كيف يصف المرء حكاية أكيرا كوروساوا متعددة الجوانب حول جريمة مزعومة؟ يعتمد الأمر على من تسأل: سيحدد المعجبون هذا الفيلم على أنه الفيلم الذي عزز العلاقة الخصبة بين المخرج وممثله المفضل ، توشيرو ميفوني. سوف يمدح المؤرخون الفيلم باعتباره الفيلم الذي قدم السينما اليابانية بمفرده للجمهور الغربي. وما زال الآخرون يمجدونه باعتباره قطعة من رواية ما بعد الحداثة التي تثبت أن الحقيقة موجودة فقط في ذهن الناظر. سنسميها ببساطة لعبة القوة التي لا تتوقف عن الإعجاب. - ديفيد فير


12. سحر البرجوازية الخفي (1972)

أفلام

إن الاعتقاد بأن مستفزًا مثل لويس بونويل قد جاب الأرض مرة واحدة ، مما جعل أفلامه الغريبة وحتى فوزه بجائزة الأوسكار ، هو الشعور بالارتياح إلى ما لا نهاية. على الرغم من أهمية المخرج مثل أي مخرج في هذه القائمة ، فقد ابتكر بونويل أعمالًا سريالية رائعة في العصر الصامت ، وأمثال معادية للدين ، وهجاء حديث بارع بأناقة غير مسبوقة. في ذروة إنتاجه ، كانت هذه الكوميديا ​​الوحشية عن الأخلاق ، تدور في الأساس حول مجموعة من المتغطرسين يحاولون تناول وجبة متواصلة. فشلوا. - جوشوا روثكوبف


13. قصة طوكيو (1953)

أفلام دراما

لا جدال في أن هذه الدراما العائلية اليابانية تتويج إنجاز ياسوجيرو أوزو ، قد تبدو متواضعة إلى حد خطأ ، مثل طب الشيخوخة المبتسم في مركزها. لكن انظر إلى ما وراء إعدادات الكاميرا البسيطة المخادعة وقراءات الخطوط الصامتة ، وستجد واحدًا من أكثر الأفلام المدمرة عاطفياً حول الشيخوخة والأبوة والأمومة على الإطلاق. والأكثر إثارة للإعجاب هو استبعاد أوزو التام للنذال - فقط البشر المعيبون ، مما يجعل القصة أكثر مأساوية. - ديفيد فير


14- سيلين وجولي جو بوتينج (1974)

أفلام خيال

سواء كنت قد سافرت إلى هيكل شريط Möbius لهذا الفيلم مرات لا تحصى أو كنت تخطو إلى منطقة نانسي درو - فوق المسكالين غير مدرك لما تنتظرك به الأفراح ، فإن الغموض الكوميدي الفرنسي الوجودي المنعش لجاك ريفيت هو حلم مبتذل لعشاق السينما. إذا تمكنا من أخذ حبة دواء ودخول أي فيلم ، فسيكون هذا هو: بطلات التزلج! خطوط لكمة كونية عن القطط النفسية! القوارب! قلة من الأفلام حققت التوازن بين التأمل الفكري حول استهلاك الثقافة والمتعة المطلقة غير المغشوشة مع هذه المهارة المرحة. - ديفيد فير


15. Playtime (1967)

أفلام كوميديا

سئم المهرج الفرنسي الصامت جاك تاتي من لعب غروره المتلألئة ، وقرر أن يفقده في المدينة الكبيرة. كانت النتيجة هذه الكوميديا ​​الضخمة: بعد هولوت ظاهريًا لمقابلة عمل ، يتنقل الفيلم بشاعرية بين الشخصيات ، ويجد جيوبًا من الفكاهة والإنسانية في كل ركن من أركان الإطار. أنت لا تعرف تمامًا أين ستكون الضحكات ، مما يجعل المشاهد المتتالية مجزية مثل الأولى. - كيث أوليش



16. Aguirre: The Wrath of God (1972)

أفلام الحركة والمغامرة

يعتبر كلاوس كينسكي ، عدو فيرنر هيرتسوغ ، مجنونًا بشكل مذهل باعتباره فاتحًا للقرن السادس عشر يبحث عن سبع مدن من الذهب ، وخاتمة الفيلم التي تعج بالقرود لا تُنسى. منذ ذلك الحين ، أصبح هرتسوغ كاتبًا وثائقيًا رئيسيًا (وشخصًا مشهورًا ثانويًا) ، لكن هذا الانتصار المبكر جعله كاتبًا مسرحيًا ذا غرائز رائعة والتزام رائع. - جوشوا روثكوبف


17. The Conformist (1970)

أفلام

استقبل الفيلم الإيطالي ، أولاً وقبل كل شيء ، كتحفة بصرية ، روعة ديكوره الفاشي في الثلاثينيات من القرن الماضي التي التقطها المصور السينمائي فيتوريو ستورارو في المستقبل Apocalypse Now. ولكن بطريقة أكثر دقة ، قام المخرج برناردو بيرتولوتشي بتهريب قدر هائل من علم النفس والثقل الفكري إلى قصة ألبرتو مورافيا عن الانحطاط السري لبيروقراطي رفيع المستوى. على مر السنين ، أصبح الفيلم يمثل تأليه السينما السياسية الأنيقة. - جوشوا روثكوبف


18. جين ديلمان ، 23 Quai du Commerce، 1080 Brussels (1975)

أفلام

في يد البلجيكية شانتال أكرمان ، لم يبتعد كل من عمل "النساء" والدعارة عن بعضهما البعض ؛ كل عمل روتيني صارم في الوقت الفعلي وتجربة مدفوعة الأجر بعد الظهر نرى فيها شخصية العنوان تؤدي إلى تحريك المشاهدين أقرب إلى صدع لا مفر منه في واجهة جين. إنه انتصار بنيوي واتهام مذهل لأدوار المجتمع بين الجنسين. مشاهدة شخص ما وهو يقشر البطاطس لم يسبق له مثيل. - ديفيد فير


19. مظلات شيربورج (1964)

أفلام دراما

يتم غناء كل الحوار في موسيقى جاك ديمي الكئيبة ذات الألوان الحلوة ، والتي تعتبر بشكل عام واحدة من أروع المنعطفات لكاثرين دونوف وتحفة المخرج (على الرغم من أن البعض تأثر أكثر بمتابعة الثنائي ،  فتيات روشيفورت ) . إنها طريقة جديدة تمامًا لتأليف مسرحية موسيقية ، كما أن نتيجة الملحن ميشيل ليجراند تبكي بسهولة. - جوشوا روثكوبف



20. أقراط مدام دي ... (1953)

أفلام

في قصة Max Ophüls الرومانسية المبهجة ، تعتبر دانييل داريو كونتيسة مثقلة بالديون وتبيع أقراط العنوان التي أهداها لها زوجها تشارلز بوير. ينتهي بهم الأمر في أيدي بارون إيطالي (فيتوريو دي سيكا) ، الذي يسعى أيضًا وراء مشاعرها. تعدنا كاميرا التتبع المنومة في Ophüls لنتيجة مأساوية حتمًا. تسلسل الرقص المطول الذي يدور حول الرأس والذي يتتبع البارون والكونتيسة المحكوم عليها بالفشل هو بارع بشكل خاص. - كيث أوليش



21- روما ، المدينة المفتوحة (1945)

أفلام دراما

الاحتمالات أنك شاهدت اللقطة النهائية المؤثرة لهذه الدراما من الحرب العالمية الثانية ، والتي اعتبرها الكثيرون أول فيلم واقعي جديد. (لن نفسدها ، لكنها تنطوي على آنا ماجناني وهي تسير في الشارع). تخيل مدى تأثيرها عند رؤيتها في سياقها الأصلي ، بعد 100 دقيقة من التراكم. في عصر حرفة الاستوديوهات العالية ، اتخذ المخرج روبرتو روسيليني موقفًا شجاعًا لقدرة السينما السردية على التقاط الآنية والخشونة. - جوشوا روثكوف


22.الوهم الكبير (1937)

أفلام

تعتبر المكانة الاجتماعية أكثر أهمية من الوطنية أو الاختلافات الأيديولوجية في تحفة جان رينوار الدائمة ، والتي تصور مختلف التحالفات والخيانات التي تحدث بين أسرى الحرب الفرنسيين وخاطفيهم الألمان خلال الحرب العالمية الأولى. تبع ذلك العديد من أفلام الحرب ، بعضها عدواني ، وبعضها مظلل بشكل جيد. لكن لا أحد يتعمق بعمق في البعد الإنساني مثل هذا. - جوشوا روثكوف


23 - معركة الجزائر (1966)

أفلام

بقدر ما هو متفجر من أي وقت مضى ، يرسم فيلم الإثارة الإيطالي الصنع لجيلو بونتيكورفو انتفاضة العصابات ضد الاستعمار الفرنسي في شمال إفريقيا ، وهي حرب يتم شنها من خلال أعمال الشغب وعنف الشوارع والاغتيالات وتفجيرات المقاهي. من الناحية الفنية ، فإن الفيلم يلفت الانتباه مثل أي فيلم ضخم في هوليوود ، ويضع بصمته على كل شيء من  The French Connection  إلى Michael Mann's  The Insider . لكنه عرض البنتاغون للفيلم عام 2003 الذي تحدث الكثير عن سلطته التي لا يمكن إنكارها. - جوشوا روثكوبف


24 ـ دموع بيترا فون كانط المرة (1972)

أفلام

شق الألماني راينر فيرنر فاسبيندر طريقًا محمومًا عبر دور الفن في العالم ، حيث صنع 40 فيلمًا (وتمثيل ما يقرب من 40 فيلمًا أيضًا) قبل أن يموت بسبب جرعة زائدة من المخدرات في سن 37. أدت هذه الشهية المهووسة إلى سينما لا هوادة فيها ، مع تأثير أكبر اليوم من إصداره الأولي. أصبح هذا الفيلم ، وهو عبارة عن لعبة قوة معذبة بين مصمم أزياء وعارضتها الأصغر سنًا ، نصًا كلاسيكيًا سلبيًا عدوانيًا ، وهو عبارة عن كل ما بعد الحداثة  كل شيء عن حواء. - جوشوا روثكوف


أفلام كوميديا

الابتكارات المدمرة للتقاليد في الموجة الفرنسية الجديدة لا تخص جودار وتروفو فقط. ترك المخرج آلان رينيه بصمته بهذه التحفة الأنيقة بالأبيض والأسود. تلعب إيمانويل ريفا دور امرأة فرنسية في هيروشيما المدمرة الحالية ، والتي تفتح علاقتها مع رجل ياباني ذكريات علاقتها مع جندي ألماني. لكن هذا بالكاد يلمح إلى التفاعل السمعي البصري المسكر للفيلم ، والذي يقضي على الزمان والمكان ببراعة ساحقة. - كيث أوليش



أفلام الحركة والمغامرة

قرية يابانية هادئة تحت الحصار من قبل قطاع الطرق. يستأجر سكان الريف مجموعة من المحاربين للدفاع عنهم. بسيط ، صحيح؟ ومع ذلك ، فإن شانبارا أكيرا كوروساوا التي غيرت قواعد اللعبة تحول هذا المفهوم الأساسي إلى واحد من أعظم وأروع أفلام الحركة في كل العصور. لم يمنح مشهد اصطدام السيف هذا صانعي الأفلام المستقبليين مؤامرة مرنة للغاية (تم استخدامه في كل شيء من The Magnificent Seven إلى A Bug's Life). كما أثبت أيضًا أن هوليوود لم يكن لديها قفل على ملاحم شجاعة واسعة من الشجاعة تحت النار. - ديفيد فير


28. Andrei Rublev (1966)

Movies

After pretty much inventing the idea of modern montage in silent classics like Battleship Potemkin, the filmmakers of the Soviet Union beat a sad retreat during the Stalinist era. Andrei Tarkovsky's colossal epic is about the nature of artistic freedom itself: The plot is loosely based on the life of a 15th-century Christian-icon painter whose work transcended politics. Naturally, Tarkovsky himself got into hot water, but his film—initially banned—was worth it.—Joshua Rothkopf

29. Viridiana (1961)

Movies

لم يقابل لويس بونويل قط بقرة مقدسة لم يكن يريد أن يشويها في شريحة لحم متوسطة الندرة ، واعتداء المخرج الشامل على كاهيته السوداء - الكاثوليكية - هو عبارة عن بوفيه افتراضي من التجديف. بعد دعوته للعودة إلى إسبانيا بعد نفي محترف ، كافأ المخرج حكومة فرانكو بقصة لاذعة عن امرأة قديسة تسبب لها التقوى آلامها التي لا تنتهي. كانت المحاكاة الساخرة لفيلم  The Last Supper  وحده كافية لتبرير حظر الفاتيكان للسخرية - الأمر الذي جعل إحياء بوويل المهني اللاحق والفوز في مهرجان كان في ذلك العام أكثر حلاوة. - ديفيد فير


30. يوم الغضب (1943)

أفلام

إن وصف كلاسيكيات كارل ثيودور درير الكلاسيكية بالأبيض والأسود بأنها حكاية السحر من القرن السابع عشر تتفوق على عامل الرعب قليلاً ، لكن المرأة المسنة اللطيفة محترقة بالفعل - ليس قبل أن تتمنى المرض على قسيسها المدعي الزوجة الثانية الأصغر سنًا (التي تراقب ابنها البالغ). بقية الفيلم يلعب كإثارة نهاية العالم ، مع الشهوة والإيمان والأسرة والرماد الذي يحوم في دوامة. - جوشوا روثكوبف



31 ـ بييرو لو فو (1965)

أفلام

مرشح قوي لأخذب قطعة من الستينيات من agitpop ، تكريم جان لوك جودار لنجم الخيال اللطيف جان بول بيلموندو وآنا كارينا كمحبين إجراميين على اللام. لكن تراكم اقتباساته من أفلام Balzac و B ليس مناسبًا فقط للدماغ في جرة ؛ هذا هو المحرض الفرنسي في أكثر صوره سخونة (حرفيًا) ، جازي معدي ومتشدد سياسيًا. إنه العمل الانتقالي الرئيسي في مسيرة طويلة من صناعة الأفلام المشاركة والغاضبة. - ديفيد فير



32 ـ باثر بانشالي (1955)

أفلام

إذا لم تشاهد فيلمًا هنديًا من قبل ، فقد حان الوقت لتصحيح ذلك. الجزء الأول من ثلاثية "Apu" الشهيرة لساتياجيت راي هي تحفة عاكسة رصينة حول عائلة بنغالية فقيرة. مذهل ومتناغم مع أدق التفاصيل ، ثلاثية Ray هادئة ومركزة - خاصة  Pather Panchali . يحتوي على كل انفجارات أحد القاذفات لكنها تنفجر في القلب. - جوشوا روثكوبف


33 ـ الضربة الأربعمائة (1959).

أفلام

أول ظهور بارع لفرانسوا تروفو ، والذي يقدم شخصية أنطوان دوينيل المتكررة (التي لعبها جان بيير لود على مدار سنوات عديدة) ، هو واحد من أعظم الأفلام القادمة على الإطلاق ، ويختتم بإطار التجميد الأكثر تعبيرًا في تاريخ الوسيط. بالنسبة لصانعي الأفلام في المستقبل مثل ويس أندرسون ، فإن تعاطف تروفو غير العاطفي مع الشباب سيصبح محكًا. - جوشوا روثكوبف


34 ـ الختم السابع (1957).

أفلام

يمكن أن يُعزى الكثير من المكانة (ولكي نكون منصفين ، التخويف) الذي يتراكم حول الأفلام الأجنبية إلى هذا الفيلم الكلاسيكي السويدي الشاهق - لكنه ليس بالصعوبة التي قد تتصورها. نعم ، بطلنا الصليبي في العصور الوسطى (ماكس فون سيدو الشجاع) ينطلق في مواجهة الموت في مباراة شطرنج جديرة بالضحك. ومع ذلك ، فإن تألق الدراما النفسية لـ Ingmar Bergman يأتي في الطريقة التي تحول بها رموز اللحية إلى تجربة تجتاح أي شخص لديه القليل من الفضول. - Joshua Rothkopf


35 ـ الرصيف (1962).

أفلام خيال

في 28 دقيقة فقط ، أعادت قصة الخيال العلمي الرائعة لكريس ماركر - التي تدور أحداثها إلى حد كبير في أحلام أحد الناجين من الحرب النووية - كتابة القواعد بالكامل. (  معجبو البداية ، اصطحبهم إلى قائمة انتظار Netflix.) تتكون القصة القصيرة الفرنسية بالكامل تقريبًا من صور ثابتة وسرد ، وتبدأ القصة القصيرة الفرنسية بتدمير باريس ، ثم تقدم  جسرًا يشبه الدوار إلى ماضٍ أكثر سعادة من خلال تجربة تذكر بوضوح. بعد عقود ، أعاد تيري جيليام رسم هذه المؤامرة باسم  Twelve Monkeys المخيف. - جوشوا روثكوبف


36- يوجيمبو (1961)

أفلام

إذا كان من الممكن رؤية الفيلم كلغة دولية مشتركة ، فإليك أحجار رشيد الأكثر إثارة. لصنع هذه الحكاية اليابانية عن رونين المتجول  ، استوحى المخرج أكيرا كوروساوا الإلهام من جون فورد ويسترنز الفخم ونوار هوليوود في الأربعينيات. بعد مراجعة مشهد الحركة بالفعل مع فيلم The Seven Samurai لعام 1954  ، كان كوروساوا يفعل ذلك مرة أخرى: تم إعادة إنتاج  Yojimbo ، وهو نجاح عالمي ضخم ، (بشكل غير قانوني) في صورة إيطالية صغيرة تسمى  A Fistful of Dollars ، وبالتالي إطلاق وظائف سيرجيو ليون و كلينت ايستوود على حد سواء. - جوشوا روثكوف


37. عن قرب (1990)

أفلام

من خلال الجمع بين الاستعارات الخيالية واللقطات الوثائقية ، يصور عباس كيارستامي الإيراني الأحداث المحيطة بمحاكمة رجل اعتقل لانتحال شخصية المخرج الشهير محسن مخملباف (  لحظة براءة ).  يبدو برنامج "Close-Up" المبهر في عصره  الآن نبويًا لمزجه السلس للحقائق. لاحظ عالم السينما بأكمله - كما فعل ، ربما ، منتج تلفزيوني واقعي أو اثنين. - جوشوا روثكوبف


38 ـ ليلتي في مود (1969).

أفلام

يلعب جان لويس ترينتينانت ( Amour ،  The Conformist ) دور البطولة في الجزء الثالث من "الحكايات الأخلاقية" لإريك رومر ، كمفكر انجذب لسبب غير مفهوم إلى الأرضية فرانسواز فابيان. حوّل Rohmer المحادثة إلى وليمة من الأفكار - ومن خلال هذا الفيلم ، تخلق حرفته البسيطة وحواره المتطرف أجواءً ستتعرف عليها في كل شيء بدءًا من  My Dinner with Andre  وعمل Woody Allen إلى  Boyhood. - جوشوا روثكوبف


39. A Touch of Zen (1969).

أفلام دراما

يعتقد معظم المتحمسين للسينما في أفلام فنون القتال على أنها ملذات مذنبة لا تصلح إلا للمطاحن. من الواضح أنهم لم يروا أبدًا تاريخ الملك هو الرائع عن سيد كونغ فو بوذي في حالة حب. الشاعر بلا منازع الحائز على جائزة  wuxia  ، يتعامل هو مع مواده كما لو كانت فنًا رفيعًا ، يوازن بين الحركة والجو في كل معركة. اعترف آنج لي بسهولة بالاقتراض بحرية من مشاهد القتال الهادئة والمخيفة في هذا الفيلم ومواجهة الخيزران الباليتية لـ Crouching  Tiger، Hidden Dragon . لا تقبل أي بدائل. - ديفيد فير


40 ـ المحرقة (1985)

أفلام

بالنسبة للبعض ، لا يمكن أن يكون هناك الكثير من الأفلام الوثائقية حول الهولوكوست. ولكن إذا كان الاتجاه يبدو متعبًا بعض الشيء ، فذلك لأنه لا يوجد تحسن في هذا الجهد النهائي ، بيان كبير مدته تسع ساعات ونصف يحطم الجماهير. بشكل جريء ، تجنب المخرج الفرنسي كلود لانزمان تمامًا اللقطات الأرشيفية وإعادة الإنشاء ، وبدلاً من ذلك كان مملًا تمامًا في العديد من المقابلات الشخصية مع ثلاثة أنواع من الموضوعات: الناجون والمارة والجناة. التأثير التراكمي هائل ومحوري لتقدير الشر. - جوشوا روثكوبف



41 ـ الفراولة البرية (1957).

أفلام

جند إنغمار بيرغمان كنزًا وطنيًا سويديًا ، المخرج فيكتور سيوستروم ، ليلعب دور أستاذ يقوم برحلة في حارة الذاكرة في طريقه لقبول جائزة عن حياته المهنية المتميزة. هذا هو واحد من بيرغمان أفضل المطلقة، وعلى الرغم من العديد من المشجعين محنك يأتي في نهاية المطاف إلى تفضيل  السابع ختم  أو صعوبة ذو حدين  شخصية ، انها لا تزال أفضل مقدمة لخبرته مع actors.- جوشوا روثكوبف


42. Yi Yi (A One and a Two ...) (2000)

أفلام

يظهر انتصار إدوارد يانغ على مجموعة من قوائم نهاية العقد ، وهو صورة لعائلة تايوانية مرهقة من الطبقة المتوسطة ، وكأنه ذروة الدراما المحلية. يتم تقديم التعديلات الجميلة للفيلم - من النجاح إلى الفشل ، وازدهار حب المدرسة الثانوية إلى الاغتراب المؤكد ، ومن الولادة إلى الموت - بأقل قدر من الجلبة وأقصى تأثير عاطفي. العالمية كانت مفزعة للقلب. - جوشوا روثكوف


43 ـ روح خليتك (1973).

أفلام

الفيلم الأول لفيكتور إريس ، عن فتاة صغيرة ترى فرانكشتاين وتبحث عن الوحش ، يعمل كقطعة مزاجية مزاجية ونقد خفي للخمول الإسباني في حقبة فرانكو. هذا هو المكان الذي تأتي منه أفلام مثل Pan's Labyrinth الحائزة على جائزة الأوسكار   ، لكن  Spirit of the Beehive  يجسد خيال الطفولة وفقدان البراءة بشكل أفضل. - Joshua Rothkopf

0)

أفلام دراما

منطقة ملهى جينزا الليلي سيئة السمعة في طوكيو هي المكان المناسب لهذه الميلودراما التي تم تضخيمها إلى أقصى حد للبكاء ، حيث تتعرض أرملة تعمل كمضيفة في البار من قبل شخصيات أبوية مختلفة من حولها. لعبت دورها هيديكو تاكامين المنومة بالإيحاء - أحد أعظم نجوم اليابان - وأخرجها ميكيو ناروسي ، مخرج أفلام ، في عالم أكثر عدلاً ، يُشار إليه كثيرًا مثل أوزو وكوروساوا وميزوغوتشي. - جوشوا روثكوبف


45 ـ السفينة الروسية (2002)

أفلام

من الممكن ببساطة الاستمتاع بالأعمال الفنية غير المسبوقة التي قام بها ألكسندر سوكوروف - لقطة Steadicam متواصلة تدوم الصورة بأكملها ، وتنسج داخل وخارج الغرف ذات السقف العالي في متحف هيرميتاج في سانت بطرسبرغ وقصر وينتر الملكي. ولكن وراء هذه الحيلة المزعومة تكمن قصة شبح رائعة حول انفصال روسيا عن تاريخها. - جوشوا روثكوبف


46 ـ الوصايا العشر (1988)

أفلام

لا يجب أن تتجاهل الصلابة الأخلاقية للسينما البولندية. مع هذا المركب المعاصر الذي يأخذ على الوصايا العشر ، سجل المخرج Krzysztof Kieslowski ( Three Colors: Blue ) أكثر إنجازاته ديمومة. صُنعت هذه الأفلام القصيرة العشرة في الأصل للتلفزيون ، ووجدت احتضانًا عالميًا كحدث سينمائي مستقل ، مما جعل المشجعين يتدفقون من لا أحد مثل ستانلي كوبريك ويعرّف الجمهور على قسوة الاستفسارات الفلسفية المخططة تمامًا. - جوشوا روثكوبف


47.زهور شنغهاي (1998).

أفلام دراما

يجد البعض هذه القصة البطيئة عن الحياة في بيت دعارة منومة ومتحركة ؛ قد يشعر الآخرون كما لو أنهم ، مثل الشخصيات التي تظهر على الشاشة ، قد أخذوا الكثير من الأفيون. في كلتا الحالتين ، الرؤية العامة للمخرج التايواني هو هسياو هسين لا يمكن إنكارها. مع هذا الفيلم وغيره ، أصبح منارة لمحبي الأفلام الذين يدافعون عن "السينما الصعبة" - وهي مجرد طريقة أخرى لقول  مكافأة  لمن يتحلى بالصبر. - جوشوا روثكوبف


48 - قوة مقاطعة كانغون (1989).

أفلام

أبهر هونغ سانغ سو من كوريا الجنوبية الجماهير بهذه الصورة المثيرة للدهشة ، وودي آلن إيش ، لسكان المدن الذين يقضون عطلاتهم وهم متورطون في أمور فوضويّة في القلب. طالب يتواصل مع شرطي محلي أثناء رحلة إلى الجبال. عندما يحول الفيلم تركيزه إلى أستاذ جامعي زاني ، تُركت في حيرة من أمرك — حتى يكشف هونج ببراعة عن الروابط. كان هذا هو الفيلم الذي أطلق موجة كوريا الجنوبية الجديدة الحديثة ، مما وضع الأساس لكل شيء بدءًا من أفلام بارك تشان ووك المثيرة ( أولد بوي ) إلى عمل بونغ جون هوو التخريبي ( المضيف ). - ديفيد فير


49- وفاة السيد لازارسكو (2005)

أفلام دراما

يتم جر نظام الرعاية الصحية في رومانيا عبر الوحل في هذا الميلودراما اللاذعة ، حول رجل قُتل حرفياً على يد بيروقراطية مستشفى غير مبالية. أعلن فيلم Cristi Puiu عن موجة جديدة للسينما البطيئة والمنخفضة في بلاده ، والتي تتميز بسياسات انتقادية حادة ، وتيرة ضعيفة وتركيز إنساني على مضطهد تشاوشيسكو. - جوشوا روثكوب


50 ـ القاتل (1989)

أفلام القصة المثيرة

سواء كنت من محبي الحركة أم لا ، مرحبًا بك في الفيلم الأجنبي الأكثر تأثيرًا على مدار الـ 25 عامًا الماضية. كان جون وو العبقري في هونغ كونغ يواصل إنتاج قصص شرطية أكثر جنونًا ، لكن لم يكن أي منها له تأثير زلزالي أكبر على السينما المحملة بالكامل من هذا الاختراق ، مما فتح الباب أمام مدرسة جديدة من الفوضى الحركية. فجأة ، كانت مواجهات وو ذات المسدسات المزدوجة في كل مكان ، مما ألهم كوينتين تارانتينو وهوليوود بشكل عام. - جوشوا روثكوبف


reaction: